前文理所当然会把它当成一篇青春期的作品来读，那些男孩间的竞争、那些我们都有旁观或参与过的年少经历。
当故事走入高中，一切都在变质，从前的比赛是口号、是赌气，但其实都是被允许失败，甚至是有些可爱的、倔强的，长大后，赛道可不能只是游戏了，而是为了生存所必须完成的任务，任务达到了，尊严才会有，曾经被仰望的天赋，在规则里早已被稀释；更重要的是，我们会发现原来不是每个人的起点都一样的，有的人甚至跑到了一条根本不被承认的赛道上努力，我想李玉赫就是这样的。
重点不是谁爱上谁、谁最后又跟谁走了，重点是曾经纯真的人无法避免地要被推着向前走，走不了就跌落。“到时我们再赛一场！”这句话喊得很利落，可是下一场早已不是原来的赛制了，我们都看得出李玉赫有多用力，用力是因为他确实胜利过，用力也是因为他知道失败的感觉是什么。
不管是主角还是李，或是文里的任何人，包括我们，都以为自己还有得选择，可也许我们早已是剩下的那群人。
对某些阶段来说，超越确实等同于成功，而李玉赫的死无疑也是剧烈的，但主角的不断告别也许才是真正的核心，他没有被谁打败，而是自己醒了，感情不能想得太多，文字也未必带来自由，他从写诗的人，变成在会议室里敬酒、在编辑部里寻找文字初衷的那类人，他不是失败了，只是成了一名不再打算上场的人，因为他亲眼见过那样努力却毫无反击之力的战友。
伯乐碎碎念——
故事是有料的，问题主要出在中前段的流畅度上。最明显的特征是比喻密度偏高，不少画面其实在当前句便已经成立，后续又不断叠加比喻中的比喻。真相是，比喻过多并不会增强真实感，只会让人物形象偏移，也容易把已经代入情节的读者拉离。
一是让比喻点到为止，二或干脆让人物直接嵌入象征，杜绝旁观式说明。刻画是否到位，靠的是作者的自信，而不是修辞的数量。
好在后文明显收住了，节奏渐入佳境，前面的铺垫也并未白费，李玉赫这个人足以撑起最终的悲剧，且作为第一人称视角，作者并没让主角光是掌镜，还准确将他带入情节用以对照；整体而言，作者已经很会写了，接下来只需要练习“收”就行。期待后续作品。
